domingo, 15 de noviembre de 2015

Escuchá mi EP

A lo largo de este 2015 trabajé esporádicamente en un proyecto solista con música instrumental y electrónica, tras juntar los temas que llegué a grabar y componer, dio como resultado este EP, se llama Sonido Incandescente, y su tapa es un dibujo cortesía de Fernando Oz, de España, les dejo el link de Youtube para que lo escuchen. suerte!

https://www.youtube.com/watch?v=2AwVkErl2Tg


viernes, 2 de enero de 2015

Mis Discos Favoritos del 2014

Se terminó el año gente! y es acá les dejo lo mejor que me dejó la música el 2014

Bailar En La Cueva

Una nueva propuesta de Jorge Drexler, con un album más centrado en el ritmo que trabajos anteriores, transmitiendo una idea musical basada en el movimiento, un álbum mucho más heterogéneo que su predecesor Amar La Trama y que personalmente, me gustó bastante, utilizando diferentes estilos e instrumentos, un disco variado y de calidad, pero que también nos deja aflojar un poco el cuerpo




tema favorito:



Everyday Robots

No sé que decir sobre este disco de Damon Albarn...es uno de esos discos que voy a seguir escuchando dentro de años, me parece simplemente genial. Lo que más destaco, el piano y las letras.


tema favorito:






Tomorrow's Modern Boxes

Un disco sorpresa de Thom Yorke que nos tomó por sorpresa a todos, con su estilo electrónico de ritmos poco convencionales, su voz melodiosa, pero ahora con un enfoque más de música ambiental, en especial sus últimos tres temas, que se conectan entre sí en un colchón de sonidos que comienzan en el final de There's No Ice (For My Drink) y concluyen al comenzar Nose Grows Some.
También me llamó la atención la utilización de la voz como instrumento, formando acordes y la ausencia de guitarras, bajo y demás instrumentos convencionales, ya que básicamente se compone de sintetizadores, voces, piano y batería electrónica.
ADVERTENCIA: no es un álbum que te vaya a gustar enseguida, entre más veces lo escuches más cosas le vas encontrando y más te va gustando.


tema favorito:


The Satanist

El nuevo album de la banda polaca de blackened death metal Behemoth, con un trabajo que muestra muy buena calidad, con potentes guitarras distorsionadas, una batería increíble, una voz gutural muy bien usada y solos de guitarra más conectados con el rock clásico que con el metal, lo cual a mi me gustó mucho, porque odio el piripirpirpirpi de los solos metaleros. También se siente en algunos temas un estilo pagano o algo así, muy diabólico como el titulo revela.



tema favorito:





jueves, 18 de diciembre de 2014

Los 6 Mejores Videoclips de Radiohead

Esta es una selección de los 6 mejores videoclips de la banda británica Radiohead en base a cantidad de visitas, gusto personal, innovación en cuanto técnicas de realización y repercusión en el público. La banda cuenta con un historial de 30 videos musicales, en los cuales han hecho cosas que nunca se habían hecho antes en videoclips de cualquier otra banda en cuanto técnicas de filmación y contenido se refiere, y que muestran una excelente calidad cinematográfica, equivalente a la calidad de la canción que ilustran.

Comencemos:

Número 6:
Lotus Flower (The King Of Limbs) (2011)
Probablemente el videoclip de Radiohead con más repercusión en internet, que ha inspirado parodias, memes, pero que a la vez propuso algo distinto e inesperado. Si bien los bailes de Thom Yorke en vivo se habían hecho populares entre sus fans, este video se los enseñó al mundo, por primera vez Radiohead ya no nos hace llorar, sino que nos hace reír, y eso no es una casualidad, The King Of Limbs muestra un ambiente mucho más optimista que el resto de los discos en la trayectoria de la banda, en palabras de su guitarrista, Ed O Brien, esto les permite hacer cosas distintas y no estar tan limitados a la hora de hacer música.

Número 5:
There There (Hail To The Thief) (2003)
Un video muy artístico filmado con una rara técnica de filmación donde se nota que se saltean algunos frames y (aunque desconozco) pareciera que fue filmado muy lentamente y después se le aumentó la velocidad en la edición. Tiene una estética muy especial y pareciera ser la ilustración de algún cuento clásico o algo así. Personalmente, me encanta.

Número 4:
House Of Cards (In Rainbows) (2008)
Nuevamente, Radiohead innova en el mundo de la música con un videoclip que está hecho sin cámaras, no se trata de una animación, sino que fue capturado con un scaner capaz de captar imágenes tridimensionales, un verdadero delirio, va perfecto con la canción que de por si es hermosa y logra dar sensaciones visuales muy particulares, hay que verlo para entenderlo.


Número 3:
No Surpises (OK Computer) (1997)
Ya entramos en los videoclips que han causado más impacto no solo para sus fans, sino para el mundo de la música y la televisión en general, basta con verlo solo para entender por qué, pero antes de poner play traten de recordar cual fue el máximo de tiempo que pudieron soportar bajo el agua.

Número 2:
 Street Spirit (The Bends) (1996)
Este video fue icónico para la banda, en él se puede ver una técnica de filmación donde varias cosas pasan al mismo tiempo pero a diferente velocidad, lo cual causa una sensación muy extraña, está en blanco y negro, y transmite un ritmo tan desesperanzado como la canción.

Número 1:
Just (The Bends) (1995)
Este videoclip va más allá de lo que todos entendemos por videoclip, ya que es una mezcla entre video músical y corto cinematográfico, profundo y atrapante, que en el año 1995 nos dejó una incógnita que hasta el día de hoy no se pudo resolver. Ya le han preguntado repetidas veces a los miembros de la banda que es los que le responde el personaje a la gente, y su respuesta fue la siguiente: "si se los dijéramos, también les darían ganas de quedarse tirados"...Todo un misterio. En mi opinión y por generar un tema de discusión que sigue vigente hoy en día entre los fans de la banda y quienes se han topado eventualmente con le video, merece estar en el primer lugar...



domingo, 7 de diciembre de 2014

Review: Defecto Perfecto de División Minúscula (2006)

DEFECTO PERFECTO de DIVISIÓN MINÚSUCLA (ANÁLISIS)

Hola gente, a falta de una nueva historieta o de querer publicar algún trabajo nuevo, quiero hacer una review de algunos discos que estuve escuchando y probablemente haga lo mismo con otros que escucharé más adelante, si bien pienso que el arte en general no está para analizarlo, sino para disfrutarlo, voy hacer una descripción minúscula (chiste) (ríanse) (osea, por el nombre de la banda) (entienden?) seguida de una opinión para que sepan masomenos como es el disco y si les interesa lo escuchan:
División Minúscula es una banda de rock mexicana, que en sus inicios tenía un estilo punk, pero que a partir de éste, su segundo álbum, se adentraron también en la escena del rock alternativo, que por esos años estaba en su auge con bandas como Green Day, Linkin Park en la escena americana y bandas como Coldplay, Oasis y Radiohead en la escena británica. Pero sin perder su esencia punk/rock, muy presente en su primer trabajo, Extrañando Casa.
El álbum en sí muestra perfectamente este pasaje de estilos, las primeras canciones son claramente y sin ninguna duda punk/rock, y a medida que van pasando hasta el final se fusionan más con el rock alternativo, el pop y la balada rock.

Sonoramente, es muy potente, con guitarras base distorsionadas (que por lo general mantienen el ritmos y acordes típicos del punk), una batería impresionante, un bajo imponente que produce una sensación muy agradable al oído ya que tiene mucho cuerpo y presencia. La voz de Javier Blake, grave y algo rasposa, no tiene muchas virtudes pero que encaja perfecto con el estilo. Los arreglos de guitarra no son de otro mundo, pero completan bien las canciones y les dan un cierto color, sobre todo en los temas Soundtrack, Cada Martes y Me Tomé Una Pastilla.




Las letras, más agresivas y hasta a veces profundas, también participan de este pasaje de estilos que el album tiene, en las primeras canciones las letras son más rockeras y aunque poéticamente están bien, no son muy profundas, a medida que nos acercamos al final del disco se vuelven más oscuras, agresivas y hasta a veces depresivas, en comparación al comienzo del disco. Esto deja en claro la intención de la banda al mostrar el cambio de registro no solo musical sino también en lo que querían decir. Las mejores letras para mí las tienen Sismo y Me Tomé Una Pastilla.


Para finalizar, mi puntaje personal para el disco es un 8/10 ¿Cual es tu opinión?



lunes, 6 de octubre de 2014

Cómo piratear (adecuadamente)

La piratería musical es una especie de puerta a una fuente ilimitada de material artístico sin filtro, la posibilidad de ahorrarte 100 pesos descargando gratis el mismo material, en la mejor calidad, es una tentación irresistible para quien disfruta de la música pero no tiene suficiente dinero y también es una protesta contra las corporaciones como Sony, Warner y tantas otras que se han hecho millonarias con el arte de otras personas, pagándole a estos un porcentaje muy bajo (del 3% al 10%) de las ganancias de su disco. Por ejemplo, si una banda saca un disco a $100 y vende 100 copias, los artistas se llevan $3000 (que ni les alcanza para pagar la grabación en un estudio, teniendo en cuenta que se está cobrando unos $400 por canción o incluso más) mientras que la empresa se lleva $7000, teniendo en cuenta que esta tiene cientos de bandas bajo sus contratos y con todas hace lo mismo. El resultado, corporaciones que se quedan con todo el dinero de las ventas, mientras que los artistas tienen que hacer grandes esfuerzos para poder vivir de lo suyo.
Por suerte, existe otro camino, el de los artistas independientes, y acá es donde la piratería (utilizándola adecuadamente) no tiene que meterse, y no es muy difícil diferenciar empresas de artistas independientes, porque con internet podemos averiguarlo fácilmente antes de decidir si piratear o no un disco.

EJEMPLO:
AM (último disco de Arctic Monkeys)

Si averiguamos cual es la discográfica a cargo de este disco, por ejemplo en Wikipedia, nos encontraremos con que es Domino Records, y si buscamos Domino Records, no vamos a tardar en encontrar las palabras "discografica independiente" esto solo significa una cosa: No merece ser pirateado, porque la discográfica le dará un mayor porcentaje de ganancias a los artístas y porque necesita mantenerse para seguir haciéndolo, las discograficas independientes no son parte de una corporación, sino que se dedican exclusivamente a eso, producir y distribuir a artistas, de manera más justa. 

Ahora, pasemos al nuevo disco de The Strokes, Comedown Machine:


Con solo ver la portada, no enteraremos de que pertenece a la discografica RCA, que a su vez pertenece a Sony Music, que a su vez, es una subdivisión de Sony, compañía multinacional multimillonaria, que es el vivo ejemplo de la discográfica que se caga en los artistas y solo busca vender, para aumentar su fortuna, los discos que sacan estas discográficas, en mi opinión, pueden ser pirateados sin ninguna culpa, porque el artista que esta con estas multinacionales se gana la vida más que nada a través de los recitales y la piratería solo ayuda a hacerlo más famoso, por lo tanto, les es más favorable.

Con estos ejemplos podemos diferenciar fácilmente que material no debe ser pirateado y cual puede ser pirateado sin culpa, ojo, si te gusta una banda que tiene contrato con una empresa y queres comprar el disco porque te hace ilusión, esta muy bien, yo lo hice con R.A.M de Daft Punk, por ejemplo. Pero lo que si está mal, es piratear a los artistas independientes, que están buscando sustentarse con sus discos, sin tranzar con Sony, Warner, Disney, etc. ellos realmente necesitan les des dinero, y podes quedarte tranquilo de que va a buenas manos.

Si no podes pagar un disco, plataformas como Spotify y Youtube le dan ingresos a los artistas independientes si escuchas sus canciones o discos desde su cuenta oficial, podes colaborar de esa manera, y compartir en las redes sociales su arte, para que más gente los escuche y de esa manera tengan apoyo para poder seguir adelante, y yo como quiero colaborar también les dejo este videoclip de Catukua y Los Cyborg Yaguaretés, espero que todo esto les sirva para saber usar la piratería en el futuro, suerte!





    

jueves, 2 de octubre de 2014

Hubo Rock (Documental)

Este último tiempo estuve trabajando en esto, un documental sobre el rock en mi ciudad, que cada vez se ve menos...
Vengan o no de ahí, espero que les interese verlo, quizá encuentren más de un consejo de parte de gente que ha formado parte de bandas muy buenas aunque (quizá por ser de donde son) no fueron escuchados mucho más allá...

Acá el video:



miércoles, 13 de agosto de 2014

Arte para mi banda (Veinte Años Tarde)

Un par de dibujos y bocetos que estuve haciendo últimamente para la página de mi banda, espero que les guste, están casi todos basados en calaveras mexicanas, comics punk y todo eso...

VISITENLA ACÁ



lunes, 19 de mayo de 2014

lunes, 5 de mayo de 2014

martes, 8 de abril de 2014

Por qué me gusta Monkey Island (+Descarga)

¿Que me dirías si te cuento que hay un juego que mezcla a la perfección diversión con historia, música con ambientación y... piratas con vudú?
Quizá esto no te resulte tan impresionante, ya que son muchos los títulos que han logrado todo esto al día de hoy, ¿Pero y que si te digo que el primer juego de esta saga tiene más de 20 años? Aún con las limitaciones tecnicas de 1990, LucasArts logró crear un juego único, de la mano de genios como Ron Gilbert a la cabeza del proyecto.

Incluso el concepto de piratas en islas del caribe, mezclado con la cultura vudú al día de hoy está muy quemado, pero no en aquella época, ya que no existía la saga Piratas Del Caribe, solamente existía antes de Monkey Island este libro.

El cual fue de gran inspiración para sus creadores a la hora de crear la historia y el mundo donde se desarrollaría este increíble juego.
Es esta ambientación, de la mano con una excelente música, una pizca de humor, unos personajes excelentes y un par de giros argumentales muy bien logrados lo que convierten a este Monkey Island en mi juego favorito de todos, puede que al día de hoy resulte un poco antiguo pero realmente vale la pena probarlo en su versión original...porque hay un remake pero...como que le cambiaron demasiadas cosas.

En el juego somos Guybrush Threepwood, un joven que aparece en la isla de Meéle y dice que quiere ser pirata, a partir de ahí comienza la aventura, el protagonista para convertirse en pirata debe pasar por diferentes pruebas tales como robar un objeto de valor, encontrar un tesoro y ganarle al mejor espadachín de la isla para finalmente convertirse en un pirata.
Pero la historia termina yendo mucho más allá de eso ¿Querés saber como? Jugalo, acá te dejo el link:
http://www.mediafire.com/download/u3kzm5zedmz/Monkey_Island_1++king14bear.rar
Que lo disfrutes, está en español.
1.Descargar y descomprimir el archivo .rar del Monkey Island
2.Pegar la carpeta en C:\Program Files

4.Instalarlo